收藏艺术品着迷，是DNA动了么？

艺术于我，是不断打开自己，用热忱去探索新的宇宙！

2023年则很幸运，先是6月在「颂」艺术中心，把耿端的《繁花》带回了家。

11月时，又遇见了SHANGXIA与黄宇兴的联名《江山如此多娇》

和限量版的《中国风景》

与过往相比，我发现今年，自己对色彩有着格外的执念与迷恋，或许是在时尚圈已被黑灰白沁入了底色，又或许是某种新的改变。

01.

我喜欢明亮的色彩、甚至是大胆的，所以在看到普林斯·格西亚创作的2024年倍耐力年历的时候，瞬间就被迷住了。

在普林斯·格西亚的创作下，娜奥米·坎贝尔化身“时间冻结者”来诠释“永恒”。

“永恒”是2024年倍耐力年历的主题，从1964年-2024年，高雅而独特的倍耐力年历行过60年，包括未出版的年份、今年刚巧是第50版。

我第一次接触倍耐力历是2017年，彼得·林德伯格用唯美真实的画面，呈现着妮可·基德曼、海伦·米勒、凯特·温斯莱特、乌玛·瑟曼、章子怡等14位女演员的纯粹之美。

倍耐力年历被誉为“有钱买不到的顶级收藏品”，从诞生之初既兼具艺术与文化内涵，与传统的企业年历是用来送给重要客户的礼物不同，倍耐力年历更是一本限量的定制出版物，而历经60年的旅程，倍耐力的50册年历更是记录时代变迁的标志与象征。

1987年，特伦斯·多诺曼打造的突破性年历，所有模特均是黑人，这一壮举在当时不仅前卫更是勇敢，也就是在这一年，16岁的娜奥米·坎贝尔第一次登上倍耐力年历。

1994年，赫伯·瑞茨掌镜的倍耐力年历以“向女性致敬”为主题，现象级超模如辛迪·克劳馥，海伦娜·克里斯坦森，凯特·莫斯，凯伦·亚历山大纷纷出镜。

2008年正逢北京奥运会，倍耐力年历聚焦中国古典元素，邀请张曼玉、杜鹃和莫万丹来联袂拍摄，诠释不一样的东方美学。

从2017年首次接触倍耐力年历开始，每年12月初就都会关注最新的发布，对我来说它不只是年历、更是一份关于时尚与时间的艺术品。

卡尔·拉格菲尔德就曾在2011年受邀掌镜，拍摄了以“神话”为主题的年历。

越了解、越会发现倍耐力年历对女性力量、温柔与勇气共存的关注，关于如何展示更大胆的性感，骄傲地不被束缚，总是走在时代的前沿。

如2018年的“爱丽丝漫游仙境”，2019年的“梦想”，2020年的“寻找朱丽叶”，2023年的“致缪斯的情书”，倍耐力年历是性感的，更是感性的。

就像我常常说的，倍耐力年历既是在传递女性的美，更是在赞美女性的美。

2024年是倍耐力年历的第50册，品牌特别邀请了普林斯·格亚西来创作“永恒”，这位擅长用明艳色彩与鲜明对比来创作的艺术家，将摄影与绘画的共通融入作品，表达着自己心里“触手可及的超级英雄”。

普林斯·格亚西来自加纳，因而这一次拍摄，他先是在伦敦完成部分创作，然后将倍耐力年历第二次带到了非洲。

如果不是普林斯·格亚西和倍耐力年历，我可能永远不会知道，现在西非还有一个历史悠久的阿散蒂王国，建立于1670年，现任国王是奥图姆福·奥塞·图图二世。

而透过普林斯·格亚西的镜头，阿散蒂王国国王奥图姆福·奥塞·图图二世及其皇家代表团，以“王室”为主题在曼希亚宫参与了倍耐力年历的拍摄。

国王坐在御用的“金凳子”上，这是他国王权威的象征。

普林斯·格亚西的作品，色彩丰富、非常治愈，充满着宁静与幸福感，这有赖于他独创的“色彩疗法”。

比如这幅“好学者”幼年格亚西，背景的蓝色被格亚西称为“星期三”，很特别、很有趣，也很有某种启发，为什么星期三是蓝色，那星期五是什么颜色？绿色么？就会很想知道。

“我们不是生来不朽，但我们将成就永恒”，格亚西用充满想象力的构图与视觉冲击，营造了一个充满童趣的梦幻世界。

玛戈特·李·谢特利和阿曼达·戈尔曼在诠释“蓝图”，粉色的凳子和梯子象征时间的流动，还是智慧的攀登，每个观者都会有自己的解读。

安吉拉·贝赛特手中的金钥匙，与打开的金色之门，你觉得在象征什么呢？

是智慧之门？光之钥匙？还是定格时间与永恒的魔法屋？

这就是艺术的魅力，这就是喜欢倍耐力年历的某个理由，在不同的时间、因不同的心境与心情会有不同的答案与解读，而不变的是对生活的欣赏与向上的追求。

总之，这本花钱买不到的倍耐力年历，都会拉满我每年的期待值~~

而今天也想问问大家，谁又是你心里的超级英雄呢？那个鼓励着我们超越自己的界限，超越天花板的人是谁？

评论区一起留言来聊聊，你的超级英雄吧，给大家准备了24份小礼物哟！

02.

家具和软装对我来说，是另一个层次的艺术品，是实用的艺术品。

这感觉其实蛮像我对包包和高级时装的态度，是对生活品质的投资，绝不急于一步到位，而是根据成长和心境，有节奏和计划的去购入，绝不浪费去买不实用的俗气，买就买可以承受得住的经典设计。

最近就超爱这把FLOU的「Lilia扶手椅」，一个可360°旋转的花瓣型扶手椅。

最开始迷上，是因为它特殊的形状，不对称的设计灵感来自“马蹄莲”。

Lilia的设计师是Steve Leung梁志天，上海顶级豪宅华山公寓就是他的作品，而Lilia盛放的造型、无论从哪个角度看，都非常优美。

你可以把它当做房间里的艺术，自由摆放在任何角落、甚至客厅的正中央，不必靠墙放、因为你会失去360°旋转的乐趣。

这把扶手椅的优点是进深够宽，整个人都能坐进去、甚至盘腿坐都非常舒服。

扶手椅的进深是否够宽，决定了这把椅子是否舒服、是否高级，坐上会滑下来、小半个身子悬在沙发外的设计--都是不舒服的，大家在挑选的时候一定记得。

而且，Lilia有很多种配色选择，既有我同款的光之白织物、也有各色皮质，所以跟各种家具环境都很好搭配。

我最喜欢这把椅子的整体设计，离地面不高、脚能舒展开，也可以整个人很舒服地蜷进去，再加上360°旋转的趣味，就超爱。

茶几新买了Flou的Pierre，哑光色的金属底座及台面，非常平实~而且尺寸超大。

Pierre的金属台面经过特殊处理，很细腻的颜色有一股浓郁的年代质感，不是刻意的做旧，却沁满了时光的痕迹。

Pierre的有趣和妙处在于底座的弧度与曲线，用时尚圈的话说“Pierre是可以叠搭的茶几”，有高低大小4种不同的尺寸，可以随意叠搭尽情释放你的居家创造力。

和Pierre搭配的台灯叫Arno，设计师Matteo Nunziati是Modern&Luxury设计风格的代表，同时他还有个绰号是“川普御用设计师”。

Arno的设计兼具古典与现代的美感，特别是灯罩部分的编织皮革，采用了古典的鞣制工艺，散发着高贵的野性之美。

灯罩的内衬是磨砂的耐热玻璃，令得灯光的氛围感很柔和，既适合用在客厅里、也很适合书房、卧室，温暖的光线、质感很高级。

Arno有落地和台灯两款，都采用经特殊处理的金属钢架，非常稳~像我家里有三个毛孩子也不担心。

现在最喜欢就是秋天的晚上，给自己做一杯热红酒，盖个毯子窝在Lilia里，房间里就只开一高一低两盏Arno，温馨、幸福、浪漫在一瞬间溢出。

因为明年要搬家上海，所以在是不是买新床的这件事上，其实琢磨了很久，直到时装周回来后，去店里摸了一下Layla，那种柔软的专属于Flou的织物质感，触手可及的纯手工编织的精致，瞬间就爱上了。

Layla的设计师Carlo Colombo是意大利国宝，Elle Décor国际设计奖、红点设计奖已经拿到手软，被誉为“家居设计界的米开朗基罗”。

当然，迷上Layla不因为设计师的头衔，而是那种被拥抱的、属于床品和家的感觉。

Layla最醒目的特点就是巨大的床头，就像张开双臂的巨大怀抱，温柔更让人感觉很踏实，早已不只是床，更是件非常实用的艺术品了。

巨大的床头又软又厚实，很适合我这种熬夜倍速追剧党，靠在床头追追《一念关山》，还是那句话，温暖的怀抱柔和又舒服。

而且布艺外罩是可以拆卸的，定时定期的清洗晾晒也会让女生用起来更安心，我喜欢的是潮汐蓝色，其实还有灰色和很多种Flou的定制颜色织物可选。

FLOU的床垫有多种选择，我喜欢睡偏硬一点的质感，

03.

我对艺术品的喜爱，很大程度上是受朋友们的影响，他们都实在太有品位又太懂生活了，像我最近收到的生日礼物，就有限量版保时捷911 GT3音箱。

设计灵感来自保时捷 911 GT3的排气管，全球限量999台的高品质立体声音响，是汽车艺术与家居生活方式艺术的完美融合。

巴卡拉的四大元素水晶杯，以风、火、水、土四大元素为灵感的水晶艺术品。

我正在录生日礼物的开箱视频，就暂时先不剧透太多啦~

今天的互动话题是“你的超级英雄”“你心中的超级英雄”“你的居家艺术品”，礼物24份等大家的精彩留言咯❤️